会飞的信使

——冯岩绘画作品赏析

 

◎长征

 

冯岩绘画生涯已有历程可谈，成绩与收获日渐显著。近几年又求学京城，游历四海，见多识广，思维变得开阔澄明起来，呈现出绚烂多姿又清新绰约的一派画风。

生长于渤海之滨的鲁北平原，她的记忆于艺术的输送是难以剥离的，据说她生在一个绘画世家，父亲从小就培养她们姐妹三个学习绘画，如今是各有所成，而犹以冯岩成绩突出。家庭必要的熏陶使她的天性得到了有效的发掘，而生活也使她几经磨练，时间久了她也就有了感慨，有了个人对世界和人生的看法，体会了更多的悲伤与欢欣——她也有了自己的主见。而她把这种主见自然而妥切地带到艺术中去，在她审美的田亩里仿佛响起了流水的动静，那是一种十分好听的声音，因为她把众人之水小心翼翼地分流到自己的田地里，她把那里浇灌得千姿百态又欣欣向荣。

我以为冯岩的主见是分辨之后的选择，是瞻前顾后的判断，而不是一种偏见（虽然艺术并不排斥偏见）。对于取材与布局，对于人物的理解以及整个作品的语言背景，她都是比较清醒的，早有谋划的，有些运筹帷幄的样子，这是长期的训练与经验积淀的结果。然而她身上带着的，作品里弥漫着的美好而浪漫的自然主义气质，又是先天而来历久弥新的，并在日见纯熟的技术中得到了更为充沛的表达。

冯岩的作品有几个重要的词语值得我们特别关注。少女：是她绘画的世界里最为美好的那一部分，她们纯朴、美丽、清香，与青春与活力有关，与月亮与风有关，与幻想与梦境有关，与爱情、忧伤、追求、失落以及大自然的一草一木一枝一叶有关，对此她深思熟虑，不惜笔墨精描细写，在她的作品中无不带上了对这些少女形象的无限向往，其实她也是在描绘着一个更加理想的自我形象，也因此为领受者提供了热爱这个世界的理由。花鸟：这是人们在自己的身体之外所听所看的最为动人的喻像，冯岩作品中的这些花木、草叶、藤萝，在时光的浸润中成为与人物息息相关的环境，也成为我们心灵的一部分。既然我们一代又一代的画家都在精心去含养这些花草，冯岩也就主动承担了这分幸福的传统。在她看来这花鸟的符号，成了人与世界沟通的要件，成了人与神明来往的信使。所有这些冯岩倾向于让他们融为和谐的一体。《世界艺术史》在评价马蒂斯的绘画时说：“较之客体所能代表的东西来说，重新创造出来的客体最大限度地达到的，首先是一种出人意料的更为普遍的生活，同时也是一种更加直接的生活。”我想冯岩是一定有所体会的，而书中同时又说“人们会认为这是在‘观看’音乐。”对冯岩的追求来说，这无疑是很好的引照。

总的看，冯岩的画简约、淡雅、冲和、清奇，绘画语言诉诸于人与自然和谐相处的吁求。她在秉承着一脉相传的古典余韵的同时，又在画面上展露出许多时代变迁的痕迹，传达出当代人内心的浪漫与欢乐、不安与伤痛；她在工笔精准的技艺里适度融入了写意的成分，使人物的神情和活力得到了有效的恢复，她将人物的背景置换为山水花鸟的世界，不但烘托了人物在前台的表现，更使画面获得了富有文化皴染的哲学底蕴，萌动着一位当代女性画家隐约可现又挥之不去的“月神”情节——表现出中国人孜孜以求的心灵依傍和精神归宿。